恋愛スキャンダルの“損害賠償訴訟”から着想…アイドルの禁忌にふれる『傑作映画』が問う“選択肢の本質”

アイドルは人であり、人には様々な選択肢がある。恋愛禁止ルールというアイドルにとっての“禁忌”にふれた映画『恋愛裁判』は、この冬から春にかけての話題作となった。

作品は、カンヌ国際映画祭「カンヌ・プレミア」部門に正式出品。2026年1月23日の公開以降、32日間では約120館で上映され、動員数は約6万人、興行収入は8792万4900円を記録した。

アイドルを追うライターとして、ファンとして鑑賞した筆者にとって、本作は「人生」を問う一作となっていた。

 

ライブの現場や配信のシーンに表れるリアル

物語は、劇中に登場する架空の５人組アイドルグループ「ハッピー☆ファンファーレ」でセンターを務める山岡真衣（齊藤京子）を中心に展開する。

ある日、中学時代の同級生・間山敬（倉悠貴）と偶然の再会を果たした真衣は、彼に惹かれていく。しかし次第に、アイドルの禁忌とされる「恋愛禁止ルール」と自身の感情に揺れはじめる真衣。

ある事件をきっかけにグループを飛び出した真衣はやがて、契約時の「恋愛禁止条項違反」を破ったとして、法廷の場でグループの所属事務所社長・吉田光一（津田健次郎）とチーフマネージャーの矢吹早耶（唐田エリカ）らと対峙する…

筆者は日頃から、アイドルの方々を取材する機会が多い。アリーナやドームのステージに立つ方々から、ライブハウスでのパフォーマンスに日夜力をそそぐ方々まで、インタビューだけではなく、ライブレポートも記す一人として見て、作品におけるシーンへの解像度は高かった。

本作に登場する「ハッピー☆ファンファーレ」は、いわゆるライブアイドルだ。単独公演だけではなく、他グループと共演する対バンライブも日々こなし、終演後には「特典会」として、ファンとの交流を図る。劇中では、ライブハウスでのパフォーマンスシーン、そして、ファンと交流するシーンも描かれており、まるで「あの日、自分が参加した会場」だという錯覚すらおぼえた。

しかし、本作のリアリティは現場の再現度だけではなかった。象徴的だったのは、真衣と共に「ハッピー☆ファンファーレ」で活動するメンバーのスキャンダルが露呈したあとの謝罪シーンだ。

スキャンダルを起こしたメンバーは生配信でファンに向けて謝罪するのだが、配信画面を映しながらも、途中で自室で謝罪する様子に切り替えるシーンの作り方は、アイドルは「架空の存在ではなく、現実を生きる人である」と、こちらに突きつけてくるような生々しさがあった。

客観的な描写に「誰も間違っていないのは切ない」

本作を手がけた深田晃司監督は当初、アイドルに詳しくなかったと各所のインタビューで言及している。しかし、2015年に実際に起きたアイドルの「恋愛禁止ルール」を問う損害賠償訴訟に関心を寄せ、作品を着想したという。

だからこそ、作品にリアリティがもたらされたのではないか。筆者の持論ではあるが、もし、アイドルの方々をじかに見てきた自分が作品を手がけるとしたら、おそらく、無意識にその世界自体を美しく見せようとしてしまうはずだ。

しかし、深田監督のアイドルに対する距離感は自然で、アイドル本人、グループの運営事務所、ファンと、その世界に関わる人たちの関係性を客観的かつ冷静に描いていた。

だからか、本作はタイトルのイメージもあり、アイドルのスキャンダルを扱った作品だと直感で思ってしまいそうだが、実際に鑑賞すると、社会に広くある「どこかいびつな構造」を映し出す作品だと気がつく。

劇中の「ハッピー☆ファンファーレ」は曲も衣装も運営側によって決められ、メンバーの意思は反映されていない。しかし、ファンと向き合いながら生きる中で、運営側がファンの顔も名前も知らない現実を前にして、何を思うのか。

敬に惹かれながらグループを離れようと決断した真衣をはじめ、劇中で登場人物が取る選択肢はどれも、間違っていない。特に、決断への後悔もあったのか、真衣が路上で泣きじゃくるシーンは鑑賞後にも蘇ってきて、帰路では「誰も間違っていないのは切ない」と、何度も反すうしてしまうほどの余韻があった。

人は、どこかで生きなければならない。しかし、自分にとっての理不尽を強いられても、その場所で生き続けるべきなのか。映画『恋愛裁判』は、誰もが抱えうる問いを、私たちへそっと訴えかけていた。

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※記事は執筆時点の情報です

ライター：カネコシュウヘイ
1983年11月8日生まれ。成城大学文芸学部出身。雑誌編集プロダクションに勤務後、2010年にフリーライターとして独立。アイドル・エンタメ・ビジネスを中心に取材や執筆を続ける。
X（旧Twitter）：https://x.com/sorao17