瀬戸康史さん「自分をもっと大切に…」主演舞台『キュー』で見つけた一番大事なこと

ドラマや映画はもちろん、舞台にもコンスタントに出演し高い評価を集めている瀬戸康史さんが11月上演の舞台『キュー』に出演。有村架純さんとの共演も話題の今回の舞台をきっかけに感じた「自分が表現の仕事をしている意味」、そして物語の中でもポイントとなる、AIとの付き合い方についてもお話ししていただきました。

瀬戸康史／せとこうじ 1988年福岡県出身。2006年に俳優デビュー。2015年の『マーキュリー・ファー Mercury Fur』（白井晃・演出）などで注目を集め、2017年の『関数ドミノ』で第72回文化庁芸術祭演劇部門新人賞を受賞。ドラマや映画等の映像作品のほか、舞台にも数多く出演し、近年の主な出演作は舞台ケムリ研究室 no.5『サボテンの微笑み』、ドラマ『再会～Silent Truth～』、映画『木挽き町のあだ討ち』等。イラストや造形作品などデジタルアート制作にも取り組み、オリジナルソフビ等を発表している。

演技も絵も、自分自身を確認するためのもの

今回の『キュー』は、最初に原作の小説を読んだ時に難しくてわからないことが多くて。でも、同時になんだかスッキリする感覚がありました。そこから上演台本を読んだり、演出の白井（晃）さんのお話を聞くうちに「言ってることはすごくシンプルなんだな」って。

僕は絵を描くことが好きなんですが、『キュー』の原作や台本を読むことで、演技も含めて表現の世界にいることの意味がわかった感じがしています。演技や絵を描くことがただ好きなだけじゃなくて、自分自身というものを確認するためにやっている。そのことがわかって、ある意味スッキリしましたね。

僕が演じる立花は産業医としてお仕事はしていますが、時代に飲み込まれて流れに任せてなんとなく生きている人。世の中の大半の人の象徴なのかもしれないですね。そんな人が時代を超えていろいろな人物と交わることで、どういう人間に変わっていくのか。簡単に言うとそんなストーリーです。

生きていると仕事や家庭のことを考える時間のほうが長くて、自分のことを考える時間って実はすごく少ないなと思っていて。僕が絵を描くことや表現することが好きなのは、先程お話したように自分が自分であるために自然な流れでやっていることなのかなと思います。

自分時間じゃないですけれど、もしかしたらSOSみたいのものが自分の中で出ていて、自然にそっちの方向にいざなわれているのかもしれません。演劇は観る人によって受け取り方が全然違うので、今回の作品についても「こう観てください」というものはもちろんないのですが、僕はそう感じたんですよね。

自分をもっと大切にしないと、と思いました。もちろん家族や友達も大事なんですけれど、一番大事なところを見落としてないかなって気づかされました。

AIに相談するとそれが自分の意見になってしまいそう

『キュー』に登場するテーマの中でAIを強く感じるか戦争を強く感じるか、人によって様々だと思います。それほど使っていないからか、僕はAIに対してあまりネガティブな感情はなくて。絵はデジタルで描くのでAIは組み込まれていますが、AIと会話することは全然ないですね。おかげでどこでも絵が描けるし「便利だな、賢いな」という感じ。

AIに相談するとそれが自分の意見になってしまいそうですよね、ちょっと占いにも似ているのかなと思います。占いを否定するわけではないですが、言われた通りの人生になっちゃいそうで。AIに対してそういう意味での恐怖はあるかもしれませんが、自分のことを聞いたら、なんて返ってくるのか興味はあります。AIなしじゃ生きていけなくなるのはどうかなと思いますが、もしかしたらいい付き合い方ができるかもしれないですよね。

『キュー』

撮影／古末優一 ヘア・メイク／須賀元子 スタイリスト／田村和之 取材／中畑有理