「耐えられない」「あまりにも過激」“想像を絶する生々しいシーン”に騒然…名女優の“体当たり演技”光る至高映画

ドラマや映画の中には、観る者を驚嘆させるほど緻密に作り込まれた作品があります。今回はそんな中から過激シーンに目を覆いたくなる邦画を5本セレクトしました。

本記事ではその第2弾として、映画『キャタピラー』（若松プロダクション/スコーレ）をご紹介します。戦争の愚かさと悲劇を描いた作品です。

※本記事は、筆者個人の感想をもとに作品選定・制作された記事です
※一部、ストーリーや役柄に関するネタバレを含みます

あらすじ

• 作品名（配給）：映画『キャタピラー』（若松プロダクション/スコーレ）
• 公開日：2010年8月14日

1940年、とある農村に住む黒川久蔵（大西信満）という青年兵士が日中戦争へ出征します。彼は戦地で絶望的な状況に追い込まれ、錯乱状態に陥ることが増えていき、蛮行が加速していきます。

久蔵は戦地で重傷を負って四肢を失い、言葉を発することもできなくなり、帰還しました。顔は焼けただれ、その姿はまるで芋虫のようです。村人たちは、久蔵を“軍神”として称えますが、その変わり果てた姿に親族は絶望し、すべての世話を妻のシゲ子（寺島しのぶ）に押し付けていきます。

シゲ子は献身的に久蔵の世話をしますが、彼の姿と、かつての夫の暴力的な性格に葛藤を抱くことになります。久蔵も戦地で中国人の少女を強姦・虐殺した過去の行為にもがき苦しみ、シゲ子もまた、夫の世話をしながらも、その行為の虚しさに襲われ苦しんでいきます。

戦争がもたらす悲劇

戦場で四肢を失い帰還した久蔵は、“軍神”として称えられますが、実際は欲望に忠実で暴力的な側面も持ち合わせていました。この“軍神”という虚像と、その裏にある人間の生々しい本性が描かれています。あまりの生々しさと過激さにSNSでは「狂気と情念がえげつない」「目を背けたくなる地獄絵図」「耐えられない」「あまりにも過激」などの声も見られました。

“戦争の愚かさや悲劇”をテーマに、戦争が人間に与える深い傷と、それに翻弄される夫婦の姿が強烈に描き出されています。劇中に登場する「芋虫ゴーロゴロ」という言葉は、変わってしまった久蔵の姿を象徴的に表していました。この表現を通して、戦争の悲惨さが視覚的にも表現されています。言葉では表現しきれない戦争の愚かさを、映像を通して観る者に問いかける演出が特徴です。国のために戦い、英雄として迎えられた久蔵が“軍神”と呼ばれる一方で、その実態は全く違い、心身ともに深く傷ついた生身の人間でした。

本作は、“軍神”という美化された言葉の裏にある、戦争の虚しさと残酷さを浮き彫りにしました。戦争がもたらす個人の悲劇と、その傷が社会から忘れ去られていくことへの危機感を表現し、久蔵の自己喪失にも似た行動は、戦争の根深い影響を象徴しています。

見る者の心に強く残る、強烈なメタファー

本作は江戸川乱歩の短編小説『芋虫』と、映画『ジョニーは戦場へ行った』をモチーフに、若松孝二監督が独自の解釈で再構築した作品です。シゲ子を演じた寺島しのぶさんと、四肢を失った久蔵を演じた大西信満さんの演技は、観るものの魂を揺さぶりました。

特に寺島しのぶさんは、この作品で人間の極限の愛憎と性愛を体当たりで演じ、ベルリン国際映画祭のコンペティション部門で最優秀女優賞（銀熊賞）を受賞しています。

物語の終盤、妻のシゲ子は「これで戦争が終わった」と解放感を覚え、村人たちは戦争終結に喜び、安堵の表情を見せます。終戦の報が流れる中、久蔵は居間から庭へ這い出していき、池へと向かいました。池にたどり着いた久蔵は、そのまま池の中に入っていきます。彼の行為は戦争によって心身を深く蝕まれた兵士の姿と、その絶望的な状況を示唆していました。

戦争が“英雄”や“軍神”といった言葉で美化され、その裏にある個人の苦しみや尊厳の喪失が見えなくされてしまうことが懸念され、美化された戦争のイメージが、次世代に誤った認識を伝えることへの危機感が本作品にあったと考えられます。

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※執筆時点の情報です