日常の記憶から生まれる、「KOTOHAYOKOZAWA」の創造

Inner Side｜KOTOHAYOKOZAWA 02

日常の記憶から生まれる、「KOTOHAYOKOZAWA」の創造

2015年にデザイナー 横澤琴葉によって設立された、東京を拠点とするファッションブランド「KOTOHAYOKOZAWA」。独創的なカッティングやテキスタイルを軸に、日常に潜むささやかな違和感や気づきを服へと昇華している。今回Lula Japan Webでは、「KOTOHAYOKOZAWA」のこれまでや今後の展望をインタビュー。“KOTOHAYOKOZAWA” is a Tokyo-based fashion brand founded in 2015 by designer Kotoha Yokozawa.Centered on original cuts and textiles, the brand transforms the subtle sense of dissonance and insights found in everyday life into clothing.In this interview on Lula Japan Web, we discuss the history and future prospects of “KOTOHAYOKOZAWA”.＞01はこちらから

KOTOHAYOKOZAWA

－デザインする上で、手放した価値観はありますか。

すごく難しい質問ですね。
ブランドを始めた頃と今を比べると、考え方はきっと変わっています。
でも、同じ人間なので全部が変わったわけでもないとも思っています。
意識的に「この考えを捨てよう」としたことはあまりないですが、無意識のうちに変わってきた部分はたくさんある気がします。

ブランドを続けていると、お店に置いていただくことや、買ってくださる方のことを考える機会は自然と増えていきます。
でも、そこを考えすぎるのはあまり良くないとも今は思っていて。
始めた頃は、もっと衝動だけで作っていました。
「これが作りたい」という気持ちだけで進めていたので、その感覚は今となってはすごく貴重だったなと感じます。

もちろん、今は経験を積んだからこそ見えるものもあります。
でも、あの頃の純粋な衝動や勢いはこれからも忘れたくないですし、時々そこに立ち返りながらものづくりをしていきたいと思っています。

－Are there any values you’ve let go of in your design work?

That’s a really difficult question.
When I compare how I thought when I first started the brand to how I think now, my perspective has definitely changed.
But since I’m still the same person, I don’t think everything has changed.
Although I haven’t really made a conscious effort to let go of a specific perspective, I feel like many aspects have changed without me even realizing it.

As I continue running the brand, I naturally find myself thinking more and more about the stores that carry my products and the people who buy them.
But now I also think it’s not good to overthink those things.
When I first started, I created things more on impulse.
I moved forward driven solely by the feeling of “I want to make this”, and looking back, I realize that sensation was incredibly precious.

Of course, there are things I can see now precisely because I’ve gained experience.
However, I don’t want to forget that pure impulse and momentum from back then, and I hope to continue creating while returning to that place from time to time.


－昨年ブランド設立から10周年を迎えましたが、時間を重ねる中でご自身のライフステージも変化してきたと思います。
その変化はブランドとの向き合い方にどのような影響を与えていますか。

自分の生活や環境とブランドは切り離せないものだと思っています。
その時々の環境や考え方が自然とブランドにも反映されていて、今のブランドやアトリエは、その積み重ねでできているものだと感じています。

－Last year marked the 10th anniversary of the brand’s founding, and I imagine your own life circumstances have changed over time.
How have those changes influenced the way you approach the brand?

I believe that my personal life and environment are inseparable from my brand.
My current circumstances and way of thinking are reflected in my brand naturally, and I feel that my brand and studio today are the result of that cumulative process.

－お子さんが生まれてから、以前は見えていなかったものが見えるようになったと感じることはありますか。

色を使うようになったことは大きいですね。
娘が生まれて、子ども向けのアニメや絵本に触れる機会が増えて、原色が持つ強さや楽しさを改めて感じるようになりました。
その時期がコロナ禍だったこともあって、その反動なのか、以前より明るい色に惹かれるようになった気がします。

一方で、自分自身について気づくことも多くありました。
子どもが生まれたら、全部を子どもに捧げられるのかなと思っていたのですが、実際はそうではなくて。
「これは絶対に自分がやりたい」、「この時間は自分に必要」という気持ちは変わりませんでした。
そういう部分は一生変わらないのだろうなと思いますし、そこをなくしてしまうと自分自身もなくなってしまう気がするんです。

－Since you had a baby, have you ever felt that you’ve started to notice things you didn’t see before?

Starting to use color was a big change for me.
After my daughter was born, I had more opportunities to watch children‘s cartoons and read picture books, which made me rediscover the power and joy of primary colors.
Since that period coincided with the COVID-19 pandemic, I feel like—perhaps as a reaction to it—I’ve become more drawn to bright colors than before.

Simultaneously, I’ve also realized a lot about myself.
I used to wonder if I’d be able to devote myself entirely to my child once she was born, but in reality, that wasn’t the case.
My feelings, like “I absolutely want to do this by myself” or “I need this time for myself”, haven’t changed.
I believe those aspects of me will never change for the rest of my life, and I suppose if I were to lose them, I would lose myself as well.


－近い時期にブランドを立ち上げたデザイナーの方々がいらっしゃいますが、そうした同世代とのコミュニケーションの中で刺激を受けることはありますか。

同期のブランドが本当にたくさんあり、デビューする前から知っている人たちも多くいます。
学生の頃から試行錯誤している姿を見てきて、それぞれがブランドを立ち上げて、今も同じ業界で活動しているのはすごく特別な関係だと思います。
みんな違う方向性で、その人にしかできないことを続けていて、本当に代わりがきかない存在なんですよね。
そういう姿を見るたびに、「自分はどうだろう」と考えさせられますし、毎回刺激を受けています。

－Some designers started their brands around the same time as you. Do you ever find yourself inspired by interacting with your peers?

There are so many brands that launched around the same time as mine, and I’ve known many people even before they debuted.
Having watched each of them experiment and find their own path since our student days, I think it’s really special that they’ve each gone on to start their own brands and are still working in the same industry today.
They’re all pursuing different directions and continuing to do what only they can do—they’re truly irreplaceable.
Every time I see them, it makes me reflect on myself, and I’m inspired every single time.

－定期的にポップアップイベントを開催していますが、お客さんにどんな体験や感情を持ち帰ってほしいと考えますか。

私たちは直営店を持っていないので、普段はECやお取り扱い店でしか商品を見ていただくことができません。
展示会ではフルラインナップを見ていただけますが、それはバイヤーさんや関係者の方が中心なので、お客さんにも同じようにブランドの世界観を体験していただける場を作りたいと思って、毎年ポップアップイベントを開催しています。

自主企画なので、自分たちにとっては文化祭のような感覚なんです。
その時に見ていただきたいアイテムや、このイベントのためだけに作った限定アイテムを並べたり、スタッフや私たちと直接話していただいたり。
空間も含めてブランドを体験していただけたら嬉しいです。
スタッフと直接会うことで、ブランドへの理解や実感はより深まると思いますし、何より自分たちも心から楽しみながら続けています。

－You hold pop-up events regularly. What kind of experiences or feelings do you hope your customers will take home with them?

Since we don’t have any company-owned stores, our products are usually only available through our online store or at retailers.
While you can see our full lineup at exhibitions, those events are primarily for buyers and industry professionals, so we host a pop-up event every year to create a space where our customers can experience the brand’s world in the same way.

We organize these events ourselves; it feels a bit like a school festival to us.
We showcase items we want you to see, as well as limited-edition pieces created exclusively for the event, and you can talk directly with our staff and us.
We’d be delighted if you could experience the brand as a whole, including the atmosphere of the space.
We believe that meeting our staff in person deepens your understanding and connection to the brand, and above all, we genuinely enjoy putting these events on.


－今後の展望があれば教えてください。

ここ2、3年の流れから少し転換する時期なのかなと感じていて、ブランドを始めた頃に思い描いていたイメージやヴィジョンを改めて見つめ直したいと思っています。
この10年間は、とにかく目の前のことに必死で。
でも思い返してみると「意外とちゃんと積み重ねてきたんだな」と思えることもあって。
だからこそ、一度しっかり立ち止まって、この10年間を自分なりに振り返りたい。
そしてその先にある新しい可能性や、ブランドの一面を見つけていけたらいいなと思っています。楽しみですね。

－Please let me know if you have any plans for the future.

I feel like now might be a time to shift gears a bit from the direction we’ve been taking over the past two or three years, and I’d like to look at the image and vision I had in mind when I first started the brand again.
For the past 10 years, I’ve been completely focused on the tasks right in front of me.
Nevertheless, when I look back, I realize there are moments when I think, “I’ve actually built up quite a bit”.
That’s exactly why I want to pause myself and reflect on these past 10 years in my own way.
And I hope to discover new possibilities and unexpected sides of the brand that lie ahead. I’m really looking forward to it.



KOTOHAYOKOZAWA
kotohayokozawa.com



【KOTOHAYOKOZAWA Pop-Up at SHIBUYA PARCO】
DATE：8月4日（火）まで開催中
TIME：11:00am～9:00pm
PLACE：渋谷PARCO POP UP SPACE「ARCADE」
ADDRESS：東京都渋谷区宇田川町15-1 1F

【KOTOHAYOKOZAWA Pop-Up at ISETAN SHINJUKU】
DATE：8月5日（水）～18日（火）
TIME：10:00am～8:00pm
PLACE：伊勢丹新宿店本館 TOKYO CLOSET
ADDRESS：東京都新宿区新宿３-14-1 2F



KOTOHAYOKOZAWA：
2015年3月に横澤琴葉が設立したウィメンズブランド。
即興的な作り方を受け入れた一点ものを中心に展開し、デザイナー 横澤のクリエイションを反映させたコレクションラインに加えて、異なるテーマを掲げる3つのライン「KOTOHAYOKOZAWA」、「TO DO KOTOHAYOKOZAWA」、「SOMEBODY KOTOHAYOKOZAWA」を展開している。
www.instagram.com/kotohayokozawa/

A women’s fashion brand founded by Kotoha Yokozawa in March 2015.
The brand focuses primarily on one-of-a-kind pieces created through an improvisational process. In addition to a collection line that reflects designer Yokozawa’s creative vision, it features three distinct lines that each have their own theme: “KOTOHAYOKOZAWA”, “TO DO KOTOHAYOKOZAWA”, and “SOMEBODY KOTOHAYOKOZAWA”.