『クリスマス・キャロル／3人のゴーストたち』ジョニー・デップの素顔をキャスト陣が証言！「とにかく寛大」「予測不可能な遊び心」

ジョニー・デップが久々にハリウッド映画の主演を務めた『クリスマス・キャロル／3人のゴーストたち』（公開中）。イギリスの文豪チャールズ・ディケンズの原作「クリスマス・キャロル」は、ひねくれ者で周囲から嫌われる老人スクルージが、クリスマスイブの夜、3人のゴーストによって人生を見つめ直す物語。これまでも何度も映画化された不朽の名作が、またも新たなテイストで映画化された。キャストや監督のどんな想いが込められているのか。実際に現場を共にしたからこそ知ったデップの魅力などを、ルパート・グリント、アンドレア・ライズボロー、サム・クラフリン、トラメル・ティルマン、チャーリー・マーフィらへの単独インタビューで聞いた。

【写真を見る】ヘアメイクは最大6時間半＆ほぼなにも見えない！俳優が語る、『クリスマス・キャロル』過去のゴースト役の苦労…

ゴースト役キャストたちが語る、ゴーストになるまでの苦労とは？

「子どものころから『クリスマス・キャロル』は毎年読んでいた。ゴーストの要素に惹かれたんだ。だから私が監督するなら、ちょっと怖いバージョンにしたかったのさ」。そう語るタイ・ウエスト監督は、『X エックス』(22)、『Pearl パール』(22)、『MaXXXine マキシーン』(24)の三部作で知られるように、得意のホラーテイストを本作でも発揮する。そのテイストが活かされるのは、スクルージの前に現れるゴーストたちのビジュアルで、演じたキャストたちも特殊メイクで目を疑う姿に変身した。

スクルージを“過去”に案内するゴーストを演じたのは、『To Leslie トゥ・レスリー』(22)でアカデミー賞主演女優賞にノミネートされたアンドレア・ライズボロー。メイクと衣装の苦労を次のように語る。「準備には最大で6時間半もかかった時があった。衣装を脱いでメイクを落とすのにも2時間半よ(笑)。なんと言ってもドレスが巨大で、その裾を踏まなかったスタッフはいないくらい。歩いているだけでスタジオの床を掃除機みたいにきれいにしちゃう。タバコの吸い殻もくっついてきたわ」。

スクルージに“現在”を見せるゴースト役のトラメル・ティルマンも同様だ。「僕はすべての装備に5時間半から6時間。外すのに1時間かな。衣装が重いうえにコンタクトレンズで視界も制限される。そのコンタクトが目にズーンという重さをもたらし、馴染むまで15分くらい耐えなければいけないんだ。現場のアシスタントが僕を立ち位置に案内してくれたり、周囲の協力が不可欠だったな」。

ロン・ウィーズリーとの共通点も？スクルージの身近な人々を演じたキャストたちの役作り秘話

“現在”のゴーストは、スクルージを彼に嫌な目に遭わされている人たちの元へ連れて行く。そうして彼らの実情を知ったスクルージが、徐々に改心していく。その一人が、スクルージの店で低賃金でこき使われる事務員のボブ・クラチット。この役を務めた「ハリー・ポッター」シリーズでおなじみのルパート・グリントは、かつての当たり役での思い出も甦ったと告白する。「僕にとっても意外だったのは、今回のボブが、『ハリー・ポッター』で長年演じたロンと重なる部分が多かったこと。両者とも家族に対する愛情や忠誠心が深い。そしてクラチット家のシーンは、(ロン・)ウィーズリー家の雰囲気とも似てる気がして、ボブを演じながら、あのころを意識してたのは間違いないね」。

そのクラチット家の様子をスクルージが窓から覗くシーンは本作のキーポイントだが、ボブの妻を演じたチャーリー・マーフィは、クラチット家での撮影が、今回の役に入り込むうえで大切なポイントになったという。「私たちが小さな家のセットに入ったのは、撮影期間の最初のほうで、そこで家族のまとまりが出来上がった気がする。子役たちも本当に楽しそうにしていたし、現場もどこかのんびりした雰囲気だったので、リラックスして演じられたんじゃないかしら」。

同じく現在のパートでスクルージが訪れるのは、甥のフレッドの家。フレッドはクリスマスのたびにスクルージを家に招待しようとするのだが、頑固な伯父はつねに拒否する。フレッドはスクルージにとっては妹の息子で、その妹を早くに亡くしたことは、実はスクルージのに深い傷になっていたりも…。フレッド役のサム・クラフリンは、自身を重ねながら演じた部分もあったと振り返る。「フレッドはスクルージの唯一の肉親。タイ・ウエスト監督は、そのフレッドのキャラクターに深みや、強いインパクトが加わるよう、僕を導いてくれた。僕もここ数年、私生活では自分の子どもたちとの関係を考えるようになったので、スクルージとフレッドの物語から得られる教訓を、彼らと共有できたらいいな…なんて思いながら演じた気もする。少なくとも僕は、スクルージほど強欲で冷酷ではないとも言い切れる(笑)」。

「親友のよう」「予測不可能な遊び心」…ジョニー・デップの素顔を証言！

そのクラフリン、実は2011年の『パイレーツ・オブ・カリビアン／生命の泉』以来、ジョニー・デップと15年ぶり、2度目の共演となった。同作で取材した際、まだ新人だったサムは「初対面のジョニーを質問攻めしてしまった」と初々しい表情で話していたが、久しぶりに現場で再会したデップは、俳優としてどのように変わっていたのだろうか？「実を言うと、まったく変わってなかった。まず驚いたのは、ジョニーが僕のことを覚えていてくれたこと。当時の僕は駆け出しの俳優で、ジョニーはあれから多くの作品に出演してきたはずなのに、台本の読み合わせで会った時は、親友のように温かく迎えてくれたんだ。茶目っ気やユーモアのセンスも、15年前と一緒だったね」。

というわけで、ここからはキャストたちにジョニー・デップとの現場でのエピソードを語ってもらおう。まずはグリントから。「ジョニーはとにかく寛大な性格で、一緒にいると楽しい人。その場にしっかりと向き合いつつ、ときどき予測不可能な遊び心も見せてくれた。ジョニーは撮影現場からなにかを持ち帰るのが好きらしく、(スタッフに)止められてもいくつか盗んでいたみたい。優秀な“泥棒”だよ(笑)」。

マーフィは、デップの優しさを次のように証言する。「遅い時間まで撮影が続いて、私が(撮影待機用の)テントの中で休んでいたら、隣からジョニーの声が聴こえてきたの。耳をすましてみると、彼が子役たちを集めて、『演技のどんなところが好き？』とか、いろんな話をしてた。子どもたち一人一人にしっかり時間を割き、思いやりあふれる態度で接していて、あれは本当に心温まる瞬間で、私にとって忘れらない思い出になったわ」。

そのデップの優しさを撮影しながら実感したのは、過去のゴースト役のライズボローだ。「役柄としては、私がスクルージを過去の世界へ導くのだけれど、撮影中にセットで私を“導いて”くれたのはジョニーだった。というのも、特殊メイクで瞳をすべて覆うコンタクトレンズを着けた私は、レンズの真ん中に開いた小さな穴だけが頼りで、ほとんどなにも見えなかった。そんな私にジョニーが手を回して『このシーンは、こっちだよ』と身体の向きを変えてくれたりしたの」。

「そんなことがあったんだ！」と、ライズボローの話を聞いて驚いた現在のゴースト役、ティルマンも「ジョニーは好奇心の塊だけど、自分本位ではなく、その好奇心の“輪”にみんなを誘うタイプなんだよね。それを遊び感覚でやってのけてしまう」と、主役を務めたスターを絶賛する。

タイ・ウエスト監督は「こうして僕の(映画化の)夢が現実になったのは、キャストたちのおかげ。観る人の心を動かす作品は自分にとって挑戦だったけれど、撮影、編集を経て、いくつか本当に感動的なシーンが完成した」と、改めてキャストに寄せた信頼が間違っていなかったことを力説。

ジョニー・デップを中心にした最高のチームワークが起こす“奇跡”とその感動を、ぜひ劇場で体感してほしい。

取材・文/斉藤博昭