黒川想矢、舘ひろしからのサプライズに「何してるんですか!?」ひとつの夢を叶えた最新作出演を語る

映画『怪物』で注目を集め、『国宝』、『からかい上手の高木さん』などの話題作に出演してきた16歳の新進俳優・黒川想矢さん。11月6日より公開された主演映画『３ミリの恋』では、佐賀県唐津市で暮らす高校生・タツヒコを演じる。

本作は、韓国・釜山からやって来た留学生・ユンスルとの出会いを通して、言葉や文化の違いを越えて心を通わせていく青春ラブストーリーだ。海外での芝居はひとつの夢だったという黒川さんに、日韓の俳優たちとの共演で得た気づきや、慕う舘ひろしさんとの交流、写真部で過ごす学校生活について語ってもらった。

国を超えた共演で「僕自身もだんだん変わっていった」

――本作への出演が決まったときは、どんな気持ちでしたか？

【黒川想矢】海外でお芝居をすることがひとつの夢だったので、台本を読んで、韓国へ行って、現地で撮影ができると知ったときは、すごくうれしかったです。韓国には『怪物』を通して僕のことを知ってくださった方も多くて、ご縁を感じていました。お仕事で伺う機会も何度かあったのですが、日本語で話しかけてくださる方もいたんです。

日本と韓国は海を渡ればすぐの距離にあるのに、文化も言語も違います。『３ミリの恋』のふたりは、そうした違いがあるからこそわかり合えるところもある。台本のそういった部分にも惹かれました。

――演じるタツヒコを、どんな男の子だと捉えましたか？

【黒川想矢】やりたいことを「点」に例えると、そこまでどう進むかを考える前に、まず点を打つ人です。やりたいことを決めてから、そのためにどうするかを直感的に考えるタイプだと思います。僕はどちらかというと逆ですね。だからこそ、好きになった女の子を追いかけて韓国まで行く無鉄砲なタツヒコは、すごいなと思います。

仕事でも、僕は決めた「点」に向かって進むというより、自分で線を引いていくうちに点にたどり着く感覚なんです。演技はやってみてわかることがものすごく多くて、「これが演技だ」と思っていたものが、現場を経験するたびに変わっていきます。

――トライアンドエラーを重ねながら、ご自身なりの演技を見つけている、ということでしょうか？

【黒川想矢】そうですね。ただ、エラーだと思ったことが、実は正しい場合もあるんです。たとえば、セリフを間違えたり、言葉と行動の順番が変わったりしても、相手から受け取ったものを本当に感じて、気持ちのキャッチボールができていたなら、そちらのほうがいい場合もあります。

全部を台本どおりに正しく演じることもひとつの方法ですが、演技の正解はひとつではないと感じています。最近は、どれを選んでも間違いではないのかなと考えるようになりました。エラーは必ずしも失敗ではなくて、選択肢が増えることでもあるんですよね。

――言葉が通じないなかで、キム・ジアンさんとお芝居をする難しさはありましたか？

【黒川想矢】ジアンさんが日本語を話せず、僕も韓国語を話せなかったので、最初は不安でした。お互いに相手の言葉を音で覚えるだけでは、セリフを言い合うだけになって、感情のやり取りができないんじゃないかと思ったんです。普段の会話では、言葉の意味だけでなく、話し方やニュアンスからも相手の気持ちを受け取りますよね。それが言葉の通じない相手ともできるのか、クランクインするまで不安でした。

でも、実際にお芝居をしてみると、言葉がわからなくても、相手の気持ちを感じて、自分の気持ちを返すことができたんです。それがすごくうれしかったですし、相手をちゃんと感じることの大切さを、今回の共演で改めて実感しました。

――韓国の俳優やスタッフと一緒に撮影して、刺激を受けたことは？

【黒川想矢】日本と韓国では撮影方法やスタッフの方々も違っていて、それがひとつの映像になることがおもしろかったです。

ご一緒した韓国の俳優さんたちは、演技をするときに感情をすごくストレートに出される方が多かったです。感情よりもさらににじみ出るものを見せるような、日本でよく言われる「引き算の演技」とはまた違ったストレートな演技も、すてきだなと思いました。

韓国にいる皆さんと一緒にお芝居をするうちに、僕自身もだんだん変わっていった感覚があります。そういう部分にも注目していただけたらうれしいです。

敬愛する舘ひろしからのアドバイス「演技をするな」

――舘ひろしさんとの『３ミリの恋』特別対談動画は、舘さんの登場はサプライズだったそうですね。

【黒川想矢】本当にびっくりしました！スタッフさんはもちろん、僕を担当したメイクさんもスタイリストさんも、みんな知っていたらしいんです。

僕はほかの方が取材を受けているのかなと思っていたんですけど、トイレから戻ったらパーテーションができていて。「何だろう？」と思っていたら、そのあとのインタビュー中に急に舘さんが現れたので、「何してるんですか!?」となりました(笑)。

舘さんは、「この映画いいな」と言ってくださいました。港のシーンが特によかったと言っていただけて、うれしかったです。

――港での撮影は、船の出港時間が迫るなかで行われたと伺いました。

【黒川想矢】出港前に船から降りないといけない状況だったんです。降りたあとも撮影があったので、限られた時間のなかでやらなければいけなくて。最初は焦りが出て、役とは違う感情になってしまいました。

でも、2テイク目で、タツヒコも釜山という大都会を訪れる緊張もあるし、ユンスルを見つけられるのかという不安もあるんだと気づきました。自分が感じている不安や緊張が、意外とタツヒコの気持ちと合っていたんです。そこに気づけたことで、感情がリンクして、自然な演技ができたのかなと思います。

――舘さんからいただいた言葉で、演技をするときに大切にしているものはありますか？

【黒川想矢】舘さんからは「演技をするな」と言われるんです。その言葉を僕は、作られた状況を自分のなかで本当のことにしていく、という意味で受け止めています。相手の言葉や行動を受けて自然に生まれた気持ちは、作ったものではないですよね。相対する俳優さんと自分が、お互いに「こう演じたい」と決めたことだけをやろうとすると、気持ちのやり取りがかみ合わなくなることもあると思います。

ただ、自分が本当に感じたことをそのまま出せば、観ている方に伝わるのかというと、必ずしもそうではないと思うんです。伝えるための技術も必要で、このバランスはまだうまくつかめていません。

たとえば、うれしそうな表情や声を作るだけではなく、自分が役として本当にうれしいと感じていることも大切だな、と。自分の内側で、どうすれば嘘が本当になるのか。そのバランスをよく考えなければいけないと、今回の撮影でも感じました。

――普段、舘さんに相談をすることもあるのでしょうか？

【黒川想矢】お食事に連れて行っていただくと、「最近どうなんだよ」と声をかけてくださいます。「スターは目なんだよ」といったお話を伺うこともありますね。ただ、作品の撮影中に「今、こういうことで悩んでいます」といった具体的な相談をすることはあまりないですね。完成した作品をあとから観ていただくことが多いです。

青春まっただ中の16歳、写真部の活動に夢中

――本作の学生生活に、ご自身と重なるところはありましたか？

【黒川想矢】僕は男子校に通っているので、共学がすごくうらやましいなと思いました。女子がいないから、そもそも恋が始まらないんですよ(笑)。だから、男女のグループで遊んでいるシーンは、共学ってこんな感じなのかなあと疑似体験できました。

――タツヒコにとっての釣りのように、今の黒川さんが夢中になっていることを教えてください。

【黒川想矢】写真部に入っていて、今ちょうど文化祭の展示を作っているんです。部室を掃除していたら、先輩方が在学していたころのフィルムが500枚くらい出てきたんです。それを一枚ずつ現像しているんですけど、昔の学校の様子だったり、当時の部員が彼女と撮った写真だったりと、いろいろなものが写っていて、見ているだけで楽しくて。

――素敵な青春のワンシーンばかりですね。

【黒川想矢】そうなんです。先生たちに「これはどういう写真ですか？」「ここはどういう場所だったんですか？」と当時のことを聞きながら、写真と組み合わせた展示を作っているんです。それがとても楽しくて。

今日もフィルムを持ってきているんですけど、めっちゃカビ臭いんですよ(笑)。でも、「男子校でも青春できるじゃん！」と思いました。文化祭が楽しみです。

撮影＝TOYO

取材・文＝イワイユウ

ヘアメイク=金原萌香

スタイリスト＝小山田孝司

衣装協力=Sakas PR(03-6447-2762)

トップス/ORIMI 5万9400円、シューズ/ VANS 1万2100円

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(C)2026「３ミリの恋」製作委員会