令和にはそぐわない描写がありながらも、見返すと新鮮な驚きがある“３２年前”の大ヒットドラマ

昔のテレビドラマを観返すと、令和の現在とは作り手の価値観が大きく異なる作品が存在するため新鮮な驚きがあるのだが、その最たる作品は1994年に放送された『家なき子』ではないかと思う。

※以下本文には放送内容が含まれます。 

本作は小学6年生の相沢すず（安達祐実）が主人公の連続ドラマだ。 物語は、体育の授業中にお腹が痛いといって保健室で休んでいたすずが、誰もいない教室に向かい、生徒の給食費を盗む場面から始まる。
実はすずの家は貧乏で、お金を盗んだのは入院している母親・相沢陽子（田中好子）の手術代を稼ぐためだった。一方、義父の相沢悟志（内藤剛志）はまともに働こうとせず、すずに暴力を振るって彼女が盗んだ金を強引に奪い取る。
そんな悟志の命を奪うために、すずはアパートにガソリンをまいて全焼させる。麻雀に誘われて外出していた悟志は難を逃れるが、悟志が火をつけるのを見たと現場検証をしていた警察にすずが伝えたことで、逮捕されてしまう。アパートが全焼したことで、すずは「家なき子」となり、様々な人々の家を転々とすることになる。

荒唐無稽な物語を支える安達祐実の迫真の演技

すずは、母親の手術代を稼ぐために靴磨きをしながら窃盗を繰り返す。行く先々で、すずはいじめられ、理不尽な暴力を受けるのだが、それでもすずは負けずに自分を陥れようとする相手に対して容赦なく復讐する。小学生のすずが酷い暴力に遭うシーンが続くため観ていて胸が痛くなるのだが、それでも嫌な気持ちにならないのは、すずが相手に対して怒りを露わにしてやり返すからだ。彼女の振る舞いは決して正しいとは言えないが、理不尽な暴力に屈することなく抵抗する姿はパワフルで観ていて痛快である。

有名なすずの台詞「同情するなら金をくれ！」も、フレーズだけ抜き出すと子どもに何て酷いことを言わせるのだと顔をしかめそうになるが、貧乏で孤独なすずは、優しく寄り添う同情だけでは問題は何も解決しないことを痛いほど知っている。

だからこそ具体的な解決案として「金をくれ！」と要求する。その意味で徹底した現実主義者だが、より深く突き詰めると自分の身に降りかかってくる問題を解決するためなら手段は選ばないということだ。この毅然とした態度こそが、すずの魅力だと言える。

他のキャラクターも魅力的で強烈な個性を放っている。 すずの相棒として、どこにいても彼女を守るために駆け付ける愛犬のリュウ（ピュンピュン）、身寄りのない子どもたちを集めて窃盗グループを組んでいる老婆・田畑光江（菅井きん）、どんな難しい手術でも請け負う代わりに法外な金を要求する無免許医の黒崎和彦（京本政樹）等々、一度観たら忘れられないキャラクターが次々と登場する。
物語も設定もキャラクターも強烈すぎて、とても現代の話だとは思えなかったというのが94年に観た時の『家なき子』の印象で、作品全体が一つのギャグなのではないかとすら感じた。

『家なき子』以前にも、『スチュワーデス物語』のような感情表現が大げさで荒唐無稽な展開が続く大映ドラマや『もう誰も愛さない』のようなジェットコースタードラマと呼ばれるリアリティを無視して次から次へとショッキングな展開が続くドラマは作られていた。
こういった作品は、極端なシーンを笑って楽しむネタドラマとして視聴者に愛好されていた。放送当時の『家なき子』をネタドラマとして面白がる人は当時多く、筆者も笑いながら楽しんでいた。

しかし、令和の今観返すと安達祐実の演技が凄まじく、子どもとは思えない迫力と有無を言わせぬ説得力があるため、笑いながらも作品世界に没入して目が離せなかった。この安達の演技と、中島みゆきの主題歌『空と君のあいだに』の持つ圧倒的な迫力があることによって、ネタドラマでは終わらない独自の凄みが宿っていると今は感じる。

1990年代前半を席巻した野島伸司

『家なき子』の脚本は高月真哉といとう斗士八が担当しているが、企画には野島伸司の名前がクレジットされている。1990年代前半の野島伸司は『高校教師』や『ひとつ屋根の下』といった大ヒットドラマを手掛け、発表するドラマが次々と高視聴率を獲得し話題を席巻していた。

野島はフジテレビで『すてきな片想い』や『101回目のプロポーズ』といった明るいラブストーリーを書いた後、『愛という名のもとに』でシリアス路線を打ち出し、それがバブル崩壊以降の日本に漂いはじめていた暗い気分とマッチしたことで多くの視聴者から熱狂的な支持を受けた。一方、初めてTBSで執筆した『高校教師』は文学性の高い作品に仕上がり、作家として高く評価された。

対して、『家なき子』は当時の野島ドラマでは異色作で、荒唐無稽な展開が続く漫画のようなドラマだった。

登場人物が次々と不幸に陥っていく姿を通して時代の闇を描いたという意味では他の野島ドラマと同じだが、母親のために必死で金を稼ぎ生き抜こうとする相沢すずのバイタリティは格別で、野島ドラマの中では最も力強い作品となっていた。これは『家なき子』の漫画的な作風がプラスに働いたからで、少年漫画の主人公のようなタフさが彼女には存在した。

最後に、『家なき子』の貧乏はバブル崩壊直後とはいえ、まだまだ経済的に豊かだった日本社会に対するカウンターとして描かれており、1980年代以前の懐かしい日本を彷彿とさせるものだった。だからこそ、現実と切り離された不幸として安心して楽しめた。 対して令和の現在、日本は貧しくなり、ノスタルジーとしての貧乏とは異なるリアルな貧困が人々の生活を覆うようになってきている。

そんな令和という時代に観返した『家なき子』は、必死で金を稼いで生き残ってやろうという相沢すずの姿がより切実に響くものとなっており、放送当時以上に勇気づけられた。

1994年のドラマなので、令和においては絶対に許されないシーンばかりが登場するが、令和の現在だからこそ、より輝く魅力もある。当時はネタドラマとして楽しんだ人も、是非観返して「同情するなら金をくれ！」というすずの名台詞が、今の自分にどのように響くのか確かめてほしい。

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配信情報：日本テレビ系『家なき子』Huluで配信中